“我很開心在這一輪能看到每一位演員都有了顯著的進步。”
阮紫雁先說了一句總結語，然後才眨眨眼道，“我們這輪不該直播的呀，我要超時了怎麼辦？”
林宇欽熟稔地接上了她半玩笑半真心的話：“那就要麻煩阮老師挑最重要的幾點來點評了。”
節目組怎麼會考慮不到時長不夠的情況？其實他們這輪直播定下的標準時長是兩個半小時，上下浮動各半小時，這是與電視臺協商好的結果，只不過沒有公開而已。
至於為什麼一開場就丟擲兩個小時的概念，一方面是增加緊迫感、引出新規則，另一方面也是為直播留後路，假若這輪內容真的不多，兩小時足矣，也可以臨場新增更多的廣告時間或播放一些幕後片花。
收到了主持人的暗示，阮紫雁笑道：“好，那接著剛才的話說。大家的演技都有了可觀的提升，而飾演男主角的秦絕讓我起碼感受到了三個方面的質的飛躍。”
“第一，打戲。動作戲本就是這一輪考核的關鍵詞之一，這是我們之前就商量好的‘難關’。但秦絕在《非雁》中的表現無疑遠遠地超出了我的預期……以至於我甚至第一時間想到的是，‘金梅獎最佳動作設計的獲獎者能做到這種地步不是理所應當嗎’？
“呵呵，答案當然是否定的。即便我們可以用‘動作戲’來籠統概括一切武打戲碼，但在不同的背景、不同的情節和角色設定下，打戲也有諸多類別。在《非雁》中，這一點就得到了充分的體現。
“男主角秦飛燕以輕功聞名江湖，是以，秦絕在作品中所有的動作戲都建立在一個基礎上：輕靈。不論是帶著長板凳飛旋，反手一刀迎上葉畫還是攬著薛鈺逃生，他都做到了這一點。
“威亞，演員的必修課之一，要掌握卻不是這麼簡單的。強烈的失重，身體只透過幾個關節點被固定，加上戲服和臺詞等等，有太多的細節需要考慮，而演員正需要從這些艱難中自如地進入角色，演出他們該演的內容。
“我很驚訝秦絕在這裡面的表現，因為哪怕是劇情所需，劇情要他必須沉重、感傷的時候，他的神態和心情是疲憊而厚重的，但動作卻仍然輕盈。
“這種可以說是截然相反的細節同時出現在同一個人的身上，演出來的難度非常高。他彷彿把自己分成了兩個，一個是有感情的秦飛燕，另一個是有遊戲技能的玩家非雁——又是一個極其合理的演繹。
“因為看過了結局的我們都知道這的確就是遊戲世界，不論秦飛燕再怎麼難受、壓抑、崩潰，他作為玩家，熟練度滿級的技能就是會一如既往地、完美地使用出來，不會因為他的情緒和狀態受到影響。
“把衝突的東西演得不衝突，甚至分外符合劇中邏輯。這無疑是出類拔萃的演技。又好，又強，最重要的是還很合適。
“除此之外我還注意到了一件事，那就是所有的背面鏡頭都沒有切鏡，前後一秒都能看見秦飛燕的正臉……秦絕，莫非你全程都沒用過替身麼？”阮紫雁問。
秦絕回憶了一下：
“用過的，當時麻煩武替老師多踩了幾遍走位，不過等我們演練之後，正式上場是我來。”
她笑道，“實在是主創班底裡跟過古裝劇組的人太少了，大家都沒有拍攝輕功武打的經驗，怕後期剪輯穿幫，所以能本人上的就都上了。”
秦絕說的是一種常見的拍攝手法，比如武俠劇中常有打戲的遠近鏡頭相切換，遠景和背面便由替身出演，到了近景和特寫便採用演員的版本，只要後期做剪輯時鏡頭拼接自然，機位順暢，就能得到極佳的視覺效果，既讓觀眾享受到了非常專業的打戲招式，同時也讓他們清晰看見了演員的臉，感受到角色和情節的魅力。
但替身出鏡中的“替”字，在早期拍攝時其實做“替補”之意。那時演員個個敬業專心，演員拍一條，替身也拍一條，最後由導演根據效果決定哪一秒採用哪個人的版本，這樣就能取其精華，將畫面效果發揮到極致。
而這種現象發展到了現在，“替”字逐漸有了新的含義，更多作為“代替”出現。這亦是出於大局觀的考量，就像《囚籠》裡少年赤那火場奔逃的戲碼，導演一般都會讓替身代替演員出鏡，以免演員人身安全受到影響，阻礙接下來的拍攝程序。
只不過有些諷刺的是，當“代替”成為一種普遍現狀，反而讓一些演員得了便宜。他們預設高難度的動作戲都由替身完成，自己乾脆一條不拍，只負責在某些近景和特寫裡展現一張臉。
而當演員預設、導演習慣、粉絲接納這三點匯聚到一起時，演員拍打戲的一點小傷或僅有幾秒的親身上陣就也漸漸達到了被誇讚“敬業”的標準。
近些年，這些人屬實為拖影視行業的後腿付出了極大貢獻。
這也是阮紫雁特意點出替身一事的原因。
秦絕的回答很樸實，完全是她以往的風格和邏輯。
既然我們做不到絲滑剪輯，那就儘量不用替身了唄？
只要我沒有BUG，那就不會穿幫。
反正真的怎麼拍都是真的，哪怕拍得沒那麼好看，至少也不會有低階錯誤。
阮紫雁幾人都笑起來。
“用長板補短板，很聰明，也很有團隊凝聚力。”阮紫雁笑眯眯的，“好在這的確是一部大男主作品，不然我現在就要批評你‘個人表現過於突出’、‘與整體脫節’了。”
秦絕乾笑兩聲。
“而說到武打動作，雖然我不是專業人士，但也能看出它們在設計上的用心。比如秦飛燕的招式多有‘借力打力’、‘四兩撥千斤’的感覺，顯現出靈巧的同時，也體現出身為江湖第一的遊刃有餘。
“然而，在藥王谷外群戰和後期寧澤關擊飛眾人時，秦飛燕同樣是將敵人一擊斃命，卻根據當前的情景分別呈現出了不同的風格。
“前者是快、狠、絕，以最迅速最有效率的方式解決對方，因為蘇蘇還在他腿上沉睡，他不想她被驚擾；而後者則是在驚怒之下重重出招，將阻擋在他與沉丹青之間的所有人震飛，勢若千鈞，摒棄了先前的寫意，甚至輕功也降低了‘輕靈’的比重，反而把速度提升到了極致。
“以遊戲的角度來講，我猜測這應當就是男主角使用了合適的技能吧。既表現了資深玩家的遊戲素養，也體現出了秦飛燕當時的心情。類似這樣一石二鳥的設計，在《非雁》裡真的有很多呢。
“雖然我還想問問具體的動作設計過程，但時長有限，就期待幕後花絮吧。”
阮紫雁淺笑，“接下來說第二點，也是我很欣賞的一點：眼神戲。”